choreographers
[mouseover for
info, click for
more]
wurde in Österreich geboren. Sie absolvierte 1994 die Rotterdamse Dansacademie. Anschließend arbeitete sie bis 1997 als selbstständige Tänzerin, Choreografin und Lehrerin. 2000 wurde Nicole Peisl Mitglied des Ballett Frankfurt. 2004 - 2006 kreierte sie eigene Werke, unterrichtete an unterschiedlichen Universitäten und Akademien und war Gasttänzerin bei der Forsythe Company, der Daghdha Dance Company und dem Episode Collective. Seit 2006 ist sie Mitglied der Forsythe Company.
Studierte an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Wien, Theaterschool Amsterdam, Temple University Philadelphia, USA, University of Surrey, Labanotation Institute. Choreographierte u.a. für das Niederösterreichische Donaufestival, Wiener Festwochen, Kammeroper Wien, dieTheater Künstlerhaus, Österreichische Galerie Belvedere, Kunststiftung Essl – Klosterneuburg, Ballettschule der Wiener Staatsoper, Posthof Linz, Staatsgalerie Stuttgart, szene bunte wähne, Odeon, TanzTheaterWien, x-IDA Kompanie, Jeunesse musicale, Wiener Konzerthaus, Klangforum Wien, Tanzquartier Wien, Grand Theatre Luxemburg und Philharmonie Luxemburg, Festspielhaus St.Pölten, Bregenzer Festspielen....
Ausgezeichnet mit dem Max Brand Preis für Experimentelle Musik, dem Theodor Körner Preis für Wissenschaft und Kunst und der Prämie des Bundeskanzleramtes für die Choreographie "Drift".
Institutsdirektorin am Institute for Dance Arts - IDA der Anton Bruckner Privatuniversität in Linz , wo sie lehrt und habilitierte.
Lehrt als Gastdozentin an der Ballettschule der Wiener Staatsoper und an der Universität Salzburg - Musik- und Tanzwissenschaft.
Lebt in Wien und arbeitet als freischaffender Performer, Trainer und Choreograf im In- und Ausland.
Seine Ausbildung in zeitgenössischem Tanz, Physical Theatre und Yoga erhielt er in Wien, Paris und Rom und beschäftigte sich auch ausführlich mit Aktionstheater, Improvisation und der Feldenkrais-Methode. Georg Blaschke ist gleichermaßen im In- und Ausland tätig und choreografiert eigene Werke seit 15 Jahren. Seine Tätigkeit als Trainer, Gastchoreograf und Coach besonders in den Bereichen Contemporary Dance Technique und Physical Theatre Training folgt Einladungen international renommierter Festivals, Hochschulen und Ausbildungsstätten, u.a. bei ImPulsTanz Wien, Tanzquartier Wien, tanzpool Wien, Konservatorium der Stadt Wien, Anton-Bruckner Privatuniversität Linz, Int. Tanzkonferenz Bytom, University of New Mexico, Oster- und Herbsttanztage Salzburg (Tanzimpulse), S.E.A.D. (Salzburg), Theateruniversität Krakau, Codarts/Rotterdam Tanzakademie, u.a.
Abschluss an der Ballettschule der Wiener Staatsoper, danach für zwei Jahre Studium der Philosophie an der Universität Wien. Ausbildung an der 'Hogeschool voor Muziek en Dans' in Rotterdam, abgeschlossen mit dem Bachelor of Arts in Dance. DanceWeb-Europe-Stipendium, dann erstes Engagement als Solistin am Opernhaus Graz (künstl. Leitung Darrel Toulon). Beginn der Tätigkeit als freischaffende Tänzerin in Wien, u.a. mit Chris Haring (liquid loft), Liz King, Georg Blaschke, Rose Breuss, Doris Ebner & Roderich Madl (Pilottanzt), Elio Gervasi und Catherine Guerin. Kooperation mit dem Medienkünstler Markus Wintersberger. Im Zuge eines Auslandsstipendiums des Bundeskanzleramts Zusammenarbeit mit Teatr Dada von Bzdülöw (künstl. Leitung Leszek Bzdyl) zur preistragenden Produktion 'Eden'. Solistin in einer Neufassung von Strawinskys
'Le Sacre du Printemps' unter Gebrauch von 3D-Videotechnologie (technische Realisierung: Ars Electronica Futurelab) in Kooperation mit dem Medienkünstler Klaus Obermaier. Zusammenarbeit mit jungen Videokünstlern (Kamila Chomicz, Stefan Richter) in Polen und Österreich. Rekreation eines historischen Solos der Tänzerin Gertrude Barrison zu Edward Griegs "Morgenstimmung" (Idee: Andrea Amort, Choreographie: Rose Breuss) im Rahmen einer Ausstellung des Österreichischen Theatermuseums und der Villa Stuck (München). Derzeit Masterstudium für Movement Research an der Bruckner Universität, Linz; zuletzt Premiere der eigenen Produktion 'Visitores' mit dem Tänzer/Choreographen Filip Szatarski in Danzig (PO).
Jianan Qu wurde 1985 in Shandong/China geboren.
1996 begann er mit einer Ballettausbildung an der Shanghai Dance School. Von 2003 bis 2006 studierte er Zeitgenössischen Tanz an der Bruckner Universität. Als Tänzer arbeitete er mit Chris Haring, Filip van Huffel, Elio Gervasi, Rose Breuss, Catherine Guerrin und Tanzkompanien wie x.IDA (Linz) und der Editta Braun Company (Salzburg). Von 2006 bis 2007 arbeitete er am Theater St. Gallen (Schweiz). Seit 2007 unterrichtet er zeitgenössischen Tanz und Repertoire an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz.
Er gestaltete Choreografien für das ImpulsTanz-, euro-scene Leipzig- und Szene Bunte Wähne-Festival, das choreographiccentrelinz und den Dschungel Wien.
Erster Preis beim Wettbewerb “Das beste deutsche Tanzsolo” im Rahmen des Festivals euro-scene Leipzig 2007
Erster Preis beim „1. Szene Bunte Wähne Choreographie-Wettbewerb 2006“ in Wien
tanzte 5 Jahre beim S.O.A.P. DANCE THEATRE FRANKFURT unter der künstlerischen Leitung von Rui Horta. 1999 Gasttänzerin bei CARTE BLANCHE DANSETHEATRE BERGEN (Norwegen).
2000 und 2004 Projekte mit BIONDIDANZA, künstlerische Leitung, José Biondi und A. Lopez Leal, Tourneen in Finnland, Norwegen und Spanien.
2001 Projekt mit MS SCHRITTMACHER (Berlin) und dem Staatstheater Oldenburg, künstlerische Leitung Martin Stiefermann.
2000 - 2005 Lehrauftrag für Zeitgenössichen Tanz an der HOCHSCHULE FÜR MUSIK UND DARSTELLENDE KUNST in Frankfurt.
Regelmäßige Gastlehrerin und Trainingsleitung bei den Tanzensembles an den Städtischen Bühnen Osnabrück und dem Staatstheater Oldenburg,
2005 - 2008 Lehrauftrag und künstlerische Mitarbeiterin für Zeitgenössischen Tanz und Partnering in den Studiengängen Tanzpädagogik und Bühnentanz an der Palucca Schule Dresden - Hochschule für Tanz.
Seit WS 2008 Dozentin für zeitgenössischen Bühnentanz an IDA-Institute for Dance Arts, Anton Bruckner Privatuniversität
Ausbildung
1990 - 92 Studium an der Tanzakademie Rotterdam (NL)
Engagements
1994 Cie. Initiale (F), Chor.: Bruno Genty
1994/95 Cie. Laroque (A), Chor.: Helene Weinzierl
1995 toladá dance company (D), Chor.: Joseph
1996 Company Tanzfabrik (D), Chor.: Helge Musial
1996/97 Cia. Vicente Saez (E), Chor.: Vicente Saez
1998-2001 Ballett Linz (A), Chor.: Robert Poole/Rui Horta/Giacomo Godani
seit 1998 Dozent für zeitgenössischen Tanz am IDA – Institute for Dance Arts der Bruckner Universität Linz
von 2001-2007 künstler. Co-director der post graduate dance company x.IDA
von 2002 - 2007 künstler. Co-director des CCL - °choreographicentrelinz
Johannes Randolf erhielt sein Tanzausbildung an der Tanzakademie in Rotterdam und ist zertifizierter Trainer und Pre-Trainer für das Gyrotonic Expansion System® und Master Trainer für Gyrokinesis®.
Er tanzte mit verschiedenen Compagnien und Choreographen u.a. toladá dance company (D) – Joseph Tmim, Cia. Vicente Saez (E), Cie. Initiale (F) und Balett Linz (A) bevor er die company Cie. NoVaS zusammen mit Randi Liebnau gründete. Mit der Choreographie „second skin“ gewannen sie 2001 beim intern. Choreographie Festival in Kalisz (PL) den 1.Preis.
Er unterrichtet zeitgenössischen Tanz am IDA – Institute for Dance Arts an der Bruckner Privatuniversität in Linz, war 6 Jahre lang künstler. Co-Leiter der postgraduate dance company x.IDA und 5 Jahre lang künstlerischer Co-Direktor des °choreographicentrelinz. Er unterrichtet zahlreiche Workshops bei div. Festivals und in Ausbildungsschulen im In - und Ausland (Johannes ist Gastdozent unter anderem an der Tanzakademie in Rotterdam und der University of Calgary
wurde in Gdansk (Polen) geboren. Sie studiert an der Anton Bruckner Privatuniversität in Linz (Bühnentanz Masterstudium). Zweimalig war sie Stipendiatin des Polnischen Kultur Ministeriums. 2003-2005 war sie Mitglied der postgraduate Company x.ida unter der Leitung von Esther Linley. Seit 2005 ist sie Tänzerin in der Tanz Company Gervasi (Fuga-ce, Mozart-Two-6, 6-Trek-W/6-Trek-Roses, One-Two+Three und Aria) und seit 2006 Mitglied von Liquid Loft/Chris Haring (Posing Project A – The Art of Wow, Posing Project B – The Art of Seduction mit dem Goldenen Löwen in der Biennale di Venezia 2007 ausgezeichnet). Februar 2008 tanzte sie in der Neue Oper Wien Produktion Scherz, Satire, Ironie und Tiefere Bedeutung (Choreographie: Nikolaus Adler). DanceWEB-Europe Stipendiatin 2009. Eigene choreographische Arbeiten: "Mindblankless" (OdeonTanz) und "Studio Noir" (Tanzquartier Studios Wien). Anna Maria Nowak ist auch Gründungsmitglied des internationalen Künstlerkollektivs The Loose Collective.